McNay Art Museum i San Antonio, Texas er det aller første moderne kunstmuseet i staten. Navngitt etter museets grunnlegger, Marion Koogler McNay, startet eiendommen som et spesielt bestilt 24-roms spansk revivalskolonialhus, som sitter på toppen av 23 hektar land.
Grunnleggeren Marion Koogler kom til San Antonio i 1918 da hun giftet seg med Sergeant Don McNay. Dessverre døde McNay av den spanske influensa senere samme år. Marion giftet seg med Donald Atkinson og begynte sin kjærlighetsaffære med kunst i 1926 etter at han hadde bygget 24-roms hjemme. Hun samlet over 700 malerier fra 19th og 20th århundrer i Europa og Amerika, hvorav den første var et oljemaleri? Delfina Flores? av Diego Rivera. Hun og Atkinson skilt 10 år senere, og Marion gikk tilbake til å bruke hennes første ektemanns navn, McNay.
Marion McNay døde i 1950 og forlot eiendommen, hele hennes samling kunstverk, arealområdet og en heftig begavelse, for å gjøre eiendommen til et moderne kunstmuseum. McNay ble åpnet for offentligheten i 1954, og en utvidelse i 2008 la til Jane og Arthur Stieren senter for utstillinger. Dette nye 45.000 kvadratmeter museet lagde plass til store utstillinger, et skulpturgalleri, hager, foredragshall og klasserom for å være vertskap for utdanningsprogrammer.
McNay har vært i stand til å utvide fra de opprinnelige 700 arbeidene til over 20 000 i dag og inkluderer også renessanse og middelalderskunst, 19th-21st århundre maleri, fotografier og skulpturer, Art of New Mexico og Southwest, Tobin Collection of Theatre Arts, og Jeanne og Irving Matthews Collection of Art glass.
Når McNay åpnet først i 1954, ble museet ansett som en spesialitet av moderne europeisk og amerikansk kunst som fokuserte på franske kunstnere og post-impressionisme. I dag har samlingen utvidet seg fra 700 til 20.000 kunstverk fra områder som inkluderer amerikansk kunst siden andre verdenskrig, moderne europeiske og amerikanske trykk og tegninger, og Tobin Collection of Theatre Arts, som omfatter over 9000 teaterkunstobjekter som fokuserer på scenen og kostyme design.
Den europeiske samlingen har arbeid fra kunstnere som Henri Matisse, Amedeo, Pablo Picasso og Alfred Sisley. Berømte navn i amerikansk kunst som Edward Hopper, Georgia O'Keefe og Paul Cadmus har showings i American Art Collection. Moderne og moderne kunst av 20th århundre har skulptur, maleri, lettelse og mange andre medier fra kunstnere som Kiki Smith, Whitfield Lovell og Radcliffe Bailey.
Theatre Arts-samlingen består av bilder, tegninger, malerier, av forskjellige teatralske scener fra 16th århundre gjennom nåtiden. Henri Matisse har kostymdesign, Alexandra Exter har marionettdukker, Tony Straiges har dioramaer av scener som ville skje i spiller for å hjelpe med oppføring, som alle er omtalt i dette området av museet, sammen med mange andre viktige teaterverk. Bilder fra Shakespeare-spill, barokke festivaler, Broadway og ballett kan alle bli funnet i Theatre Arts Collection.
The Southwestern Art Collection er fokusert på New Mexico og indiansk folkekunst som McNay samlet inn i løpet av sommerturer til New Mexico. Mange av Santos, dekorative kunst, smykker og akvareller som hun samlet, kom fra Taos Society of Artists. Mange av maleriet skildrer Navajo kvinner, landskap, og til og med et maleri av Marion McNay selv.
En av de største områdene av styrke på McNay er moderne latino-trykk. Betraktet som en av de fineste samlingene i USA, har Cesar Martinez, Sam Coronado, Richard Montoya og Carlos Francisco Jackson, blant mange andre, utgitt trykk på denne samlingen.
The Print and Drawings Collection av McNay har blitt anerkjent for sitt bidrag til fokus på grafikk fra 19th og 20th århundrer og den rene kvaliteten på arbeidene den har kjøpt. Den franske og amerikanske skriver ut fra 19th århundre, sammen med tysk ekspresjonistisk grafikk og etter 1960 amerikanske arbeider på papir, er spesielle styrker i denne samlingen som har fått mye ros fra kunstsamfunnet. Andy Warhol, Vincent Van Gogh, Edward Hopper og Georgia O'keefe er bare noen av de kjente artister som har skrevet ut som en del av denne respekterte samlingen.
Den franske kunstglasskolleksjonen tok tiår for Jeanne og Irving Matthews å samle inn og til og med inkludere et bibliotek om emnet. Samlingen inneholder glassverk fra 19th og 20th århundre Frankrike og regnes som en av de fineste i Amerika.
Dr. Friedrich Oppenheimer og hans kone donerte sin samling av renessanse og middelalderkunst til museet i 1955 kort tid etter åpningen til publikum. Høydepunktene er skulpturer og malerier av Albrecht Bouts, Master of Frankfort og Taddeo di Bartolo.
Den siste samlingen er utendørs skulptur samlingen som strekker seg over de 23 hektar land som McNay sitter på. Innredet med skrånende plener og skogkledde stier som går gjennom de japanske inspirerte hagene, kan besøkende nyte verk av Alexander Liberman, Tony Smith og Joel Shapiro, og mange andre.
Neste les: Beste tiden å besøke San Antonio, Texas og andre reisetips
Det er for tiden åtte utstillinger på McNay for 2016 år. Stephen Westfall: Den Hellige Skogen viser for øyeblikket gjennom juli 2016. Denne unike utstillingen er maleri helt av ansatte på McNay under instruksjon fra Westfall og er den fjerde delen i serien.
Dressed to Kill: Glam og Gore i Theatre viser til 5. junith, 2016.Denne provokerende utstillingen utforsker forholdet mellom glam og gore i teater med fokus på forførelse, stil og fiends. Denne samlingen trekker inspirasjon fra den permanente, Tobin-samlingen av teaterkunst.
Min kongelige fortid: Cecil Beaton og Art of Impersonation vil bli vist frem til 5. junith, 2016 er en svart og hvit fotografisk reise gjennom en berømthetsmemorandespoof i tidlig 20 årth århundre. Kunstnerens baroness Von Bulop, var fotograf og kostymedesigner.
Greg Smiths Loop vil vise hele sommeren gjennom 28. augustth, 2016, og er en video av kunstnerens utforskning i risiko, oppfinnelse og gjentagelse som han syr sammen flerfarget tekstiler, konstruerer absurde design som kan henge fra en forhøyet motorvei og montere på en bil. Denne ytelsen kunststykket følger ham mens han syr mens han kjører i New York City.
Kunst for kunstens kunst: Ornament Utskrifter fra Blanton Museum of Art er en utstilling av lånte stykker juvellignende prydplater fra de største trykksamlingene i regionen på Blanton Museum of Art. Denne samlingen er på lån frem til 7. augustth, 2016.
Objekt Romantikk: Moderne tilnærminger til stilleben ble inspirert av David Ligare Stilleben med epler og fartøy, viser denne utstillingen en ny tilnærming til fortsatt liv skapt i 20th århundre. Selv om disse verkene kan se veldig rett frem, blir mange av objektene og emnene i maleriene skråstilt, skjev og beskrevet, og gir dem teatral innhold og symbolsk betydning. Objekt Romance er en annen sommerutstilling som går på pensjon 7. augustth, 2016.
Shepard Fairey på McNay viser kunst av en av de mest berømte gatekunstnerne i Amerika. Fairey designet den berømte Hope plakaten til Obama-kampanjen i 2008, og mange av hans andre arbeider har fremtredende sosiale og politiske budskap formidlet gjennom kunsten. Fargen hans Pallet Hvit, brunfarget, svart og rødt, med dristige gjentatte ord, er hans signaturstil og presentert i alle hans arbeider. Besøkende kan utforske denne utstillingen gjennom 11. septemberth, 2016.
Den siste utstillingen på The McNay, også pensjonere 11. septemberth, 2016 er Coney Island: Visjoner av et amerikansk drømland 1861-2008. Denne samlingen feirer en av de mest ikoniske amerikanske temaparkene Coney Island. Samlingen inneholder 140 verk fra impressionister som William Merritt, og moderne og moderne bilder fra artister som George Tooker, Red Grooms og Diane Arbus. Denne samlingen kommer opprinnelig fra Wadsworth Atheneum kunstmuseum i Connecticut.
Det er for øyeblikket tre samlinger som kommer til å skje på McNay i 2016. Parlor Games: Ruloff Kip's Toy Theatre vil bli vist fra 5. julith, 2016 gjennom februar 2017, og er en veldig interessant skildring av et miniatyrteater komplett med bevegelige deler, arbeidsbelysning og flere settdråper.
AT & T-lobbyinstallasjonen vil inneholde Leigh Anne Lester, som vil premiere en monumental sammenstilling som vil bli vist på et år fra august 2016 til juli 2017.
Telling Tales: Contemporary Narrative Photography er en samling av flere fotografer som tar bilder, enten det er ekte eller forestilt, gjennom bilder. 17 fotografer deltok i denne utstillingen med fotografier fra 1970-tallet til i dag. Fotografiene vil være i farger og i stor skala for å få det til å virke som et øyeblikk fanget i sanntid til betrakteren.
programmer
McNay tilbyr mange programmer hele året, inkludert familie kunst tid for smårollinger, bestemte frie dager, fellesskap dager og pedagogiske hendelser. De har også en eneste dag utstillinger hele året og flere foredrag fra kunstnere samt lærere fra hele USA. Flere live performance Art stykker skje gjennom hele året, og The McNay er kjent for sin årlige Spring Party og ulike workshops.
Tilbake til: Beste ting å gjøre i San Antonio, TX.
837 Austin Hwy, San Antonio, TX 78209, Telefon: 210-824-5368
